[каталог выставки, с приглашением на открытие выставки] Молодой Пикассо: ранние работы и голубой период

[каталог выставки, с приглашением на открытие выставки] Молодой Пикассо: ранние работы и голубой период

Цюрих: PRO LITTERIS, 1984

331 с., ил., 30 х 20 см.

В издательской иллюстрированной обложке. В хорошем состоянии.

К лоту прилагается приглашение на открытие выставки.

Редкий каталог на немецком языке приурочен к выставке ранних работ Пикассо в швейцарском городе Берн в 1984 году.

Работы Пабло Пикассо с 1901 по 1906 год — это ключ ко всему повествованию о его творческом развитии. Первые несколько лет называют «голубым периодом», когда в картинах художника доминировал приглушённый цвет и ограниченная палитра синего и сине-зелёного оттенков. Эти холсты источают атмосферу меланхолии, бедности и отчаяния. Примерно с 1904 года Пикассо начал добавлять в свои произведения розовые и оранжевые элементы, а ведущей темой стал цирк с его витальностью, движением и очарованием. Однако в «розовом периоде» остался лейтмотив «голубого», а именно — человеческие истории, сопровождающие каждый образ на полотне.

В поисках своей художественной идентификации Пабло Руис Пикассо, которому ещё не исполнилось 19-ти, приехал из Испании во Францию в 1900 году. В середине октября юный художник сошёл с поезда на вокзале Орсе — ныне ставшим музеем — со своим другом и коллегой Карлосом Касагемасом. Именно этому молодому каталонцу суждено было сыграть ключевую роль в возникновении «голубого периода» Пикассо. 17 февраля 1901 года он, будучи в отчаянии из-за неразделённой любви, выстрелил себе в висок в кафе «Ипподром» на бульваре Клиши.

В тот момент Пикассо находился в Мадриде. Позже он вспоминал: «Я начал писать синим, когда узнал о смерти Касагемаса». Впрочем, искусствовед Хелен Секель указывает, что хотя самоубийство друга и стало для художника триггером «голубого периода», «не следует упускать из виду хронологию событий: Пикассо не было в Париже, когда Касагемас покончил жизнь самоубийством […] только осенью это драматическое событие проявилось в его нескольких портретах погибшего».

Существенное влияние на картины «голубого периода» Пикассо оказал визит в женскую тюрьму «Сен-Лазар» в Париже, где он нашёл бесплатных моделей и впечатляющие сюжеты. Сцена «Две сестры» — пример того, как художник совместил повседневную реальность с христианской иконографией. Поза и жесты женщин напоминают традиционный христианский сюжет «Посещение Марии», где синий цвет символизирует Богородицу. Этот эпизод относится к её встрече с Елизаветой, матерью Иоанна Крестителя.

В «Сен-Лазар» Пикассо также исследовал тему материнства (женщинам-заключённым разрешалось кормить детей) — об этом напоминает его картина «Суп» и несколько сцен под общим названием «Мать и дитя». А повторяющейся темой «голубого периода» стало отчаяние социальных аутсайдеров — нищих, циркачей и бедняков в целом («Женщина на корточках», «Старый еврей с мальчиком», «Трагедия»). Она не только отвечала депрессивному состоянию самого художника, но и соответствовала духу времени и интеллектуального авангарда начала XX века.

На обложке каталога картина Пикассо голубого периода «Жизнь».

Впервые на платформе Bidspirit.